Donnie Yen no para: The Lost Bladesman

Y es qué en el momento más dulce de su carrera Donnie Yen sigue encadenando papel tras papel. En este caso con The Lost Bladesman (關雲長) ambientada en el periodo de los Tres Reinos combatientes (como tantas otras producciones chinas/hongkonesas de hoy en día) y dirigida por Alan Mak y Felix Chong (guionistas y co-director el primero de la saga Infernal Affairs). Acompañando a Yen en el reparto tenemos a Sun Li, Jiang Wen, Alex Fong y Andy On.

Durante el periodo de los Tres Reinos combatientes la antigua China se encuentra en crisis. Para unificar el país, el general Cao Cao (Jiang Wen), el verdadero gobernante tras el Emperador, intenta reclutar al más grande guerrero del país, Guan Yun Chang (Donnie Yen). Sin embargo, Guan Yun Chang es un leal aliado del enemigo de Cao Cao, Liu Bei. Para convencer al poderoso guerrero de luchar a su lado, Cao Cao toma como rehén a su amada, Qi Lan (Sun Li).

Tras llevar a las fuerzas de Cao Cao a la victoria, Guan Yun Chang emprende un viaje junto a Qi Lan para reencontrarse con Liu Bei. Pero Cao Cao le considera una amenaza demasiado grande para vivir y mandará a todas las fuerzas del Emperador para acabar con él.

El estreno en tierras hongkonesas tendrá lugar el próximo 28 de abril.

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Vietnam se suma al 3D con Bong Ma Hoc Duong

El formato de moda en las proyecciones cinematográficas mundiales no es ajeno al sudeste asiático. Desde allí, concretamente de Vietnam llega Bong Ma Hoc Duong (Student Ghost en su título internacional), del director Le Bao Trung.

Linh Nam es un hombre incompetente y débil hasta el extremo de ni siquiera poder alimentar a su familia con sus pobres ingresos mensuales de su trabajo como escritor en una página web con contenidos sexuales, violentos y de terror para adolescentes. Tras conseguir algo de dinero, descubre que su esposa le era infiel a sus espaldas. Desesperado decide quitarse la vida con la esperanza de convertirse en un hombre perfecto en la próxima vida.

Pero su desgracia continua incluso tras su muerte, ya que no puede reencarnarse y se convierte en un fantasma sin rumbo. Entonces comienza a trabajar como un mal fantasma para atraer a otras personas a suicidarse como él y reencarnarse en su lugar. Su primera misión será convencer a su propio hijo de que se suicide. Atrapado entre la vida de su hijo y ser libre o ser un fantasma durante 1000 años, descubrirá una verdad.

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Nominaciones a los Asian Film Awards

El día 21 de marzo se entregaran en Hong Kong los premios del cine asiático, Asian Film Awards, que cumplen su 5ª edición. El pasado jueves se conocieron las nominaciones por medio del presidente del jurado en esta edición, el cineasta hongkonés Yonfan.

Lideran las nominaciones la película china Let the Bullets Fly de Jiang Wen y la japonesa Confessions de Tetsuya Nakashima con 6 cada una. Las siguen la también japonesa 13 Assassins de Takashi Miike y la taiwanesa Monga de Doze Niu con 5, y ya con 4 la china Aftershock de Feng Xiaogang, la india Peepli Live de Anusha Rizvi y la surcoreana The Yellow Sea de Na Hong-jin.

Las nominaciones completas:

Mejor película

“Aftershock” China
“Confesssions” Japón
“Let the Bullets Fly” China
“Peepli Live” India
“Poesía” Corea del Sur
“Uncle Boonmee recuerda sus vidas pasadas” Tailandia

Mejor director
Feng Xiaogang, “Aftershock” China
Jiang Wen, “Let the Bullets Fly” China
Lee Chang-dong, “Poesía” Corea del Sur
Takashi Miike, “13 Assassins” Japón
Na Hong-jin, “The Yellow Sea” Corea del Sur
Tetsuya Nakashima, “Confessions” Japón

Mejor actor
Chow Yun-fat, “Let the Bullets Fly” China
Ge You, “Sacrifice” China
Ha Jung-woo, “The Yellow Sea” Corea del Sur
Ethan Ruan Jin-Tian, “Monga” Taiwán
Koji Yakusho, “13 Assassins” Japón

Mejor actriz
Jeon Do-yeon, “The Housemaid” Corea del Sur
Rinko Kikuchi, “Norwegian Wood” Japón
Takako Matsu, “Confessions” Japón
Xu Fan, “Aftershock” China
Michelle Yeoh, “Reign of Assassins” China/Hong Kong/Taiwán

Mejor nuevo intérprete
Mark Chao You-Ting, “Monga” Taiwán
Aarif Lee, “Echoes of the Rainbow” Hong Kong
Omkar Das Manikpuri, “Peepli Live” India
T.O.P., “71: Into the Fire” Corea del Sur
Zhou Dongyu, “Under the Hawthorn Tree” China

Mejor actor secundario
Huang Xiaoming, “Sacrifice” China
Sammo Hung Kam-po, “Ip Man 2” Hong Kong
Masaki Okada, “Confessions” Japón
Ryu Seung-beom, “The Unjust” Corea del Sur
Yu Hae-jin, “Moss” Corea del Sur

Mejor actriz secundaria
Yu Aoi, “About Her Brother” Japón
Yoshino Kimura, “Confesssions” Japón
Carina Lau Kar-ling, “Let the Bullets Fly” China
Shanty Paredes, “Madame X” Indonesia
Yoon Yeo-jeong, “The Housemaid” Corea del sur

Mejor guión
Jiang Wen, “Let the Bullets Fly” China
Pang Ho-cheung and Heiward Mak, “Love in a Puff” Hong Kong
Lee Chang-dong, “Poesía” Corea del Sur
Su Chao-pin, “Reign of Assassins” China / Hong Kong / Taiwán
Park Hoon-jung, “The Unjust” Corea del Sur

Mejor fotografía
Lee Mogae, “I Saw the Devil” Corea del Sur
Jake Pollock, “Monga” Taiwán
Mark Lee Ping-Bin, “Norwegian Wood” Japón
Hassan Kydyraliyev, “The Light Thief” Kirguizistán
Kenny Tse Chung-to, “The Stool Pigeon” Hong Kong

Mejor diseño de producción
Yuji Hayashida, “13 Assassins” Japón
James Choo Sung-pong, “Detective Dee & the Mystery of the Phantom Flame” Hong Kong
Eros Eflin, “Madame X” Indonesia
Huang Mei-Ching and Chen Po-Jen, “Monga” Taiwán
Lee Hwo-kyoung, “The Yellow Sea” Corea del Sur

Mejor Banda Sonora
Saito Kazuyoshi, “Golden Slumber” Japón
Sandee Chan, “Monga” Taiwán
Indian Ocean, “Peepli Live” India
Peter Kam Pui-tat, “Reign of Assassins” China / Hong Kong / Taiwán
Jang Young-gyu and Lee Byung-hoon, “The Yellow Sea” Corea del Sur

Mejor montaje
Kenji Yamashita, “13 Assassins” Japón
Yoshiyuki Koike, “Confessions” Japón
Nam Na-young, “I Saw the Devil” Corea del Sur
Hemanti Sarkar, “Peepli Live” India
Meng Peicong, “Under the Hawthorn Tree” China

Mejores efectos visuales
Lee Hyuk, Park Eui-dong and Ryu Hee-jung, “71: Into the Fire” Corea del Sur
Phil Jones, “Aftershock” China
Phil Jones, “Detective Dee & the Mystery of the Phantom Flame” Hong Kong
Takashi Yamazaki, “Space Battleship Yamato” Japón
Park Jung-ryul, “The Man from Nowhere” Corea del Sur

Mejor diseño de vestuario
Kazuhiro Sawataishi, “13 Assassins” Japón
Bruce Yu Ka-on, “Detective Dee & the Mystery of the Phantom Flame” Hong Kong
William Chang Suk-ping, “Let the Bullets Fly” China
Yen-Khe Luguern, “Norwegian Wood” Japón
Choi Se-yeon, “ The Housemaid” Corea del Sur

Novedades en DVD y Blu-ray

A través de Zonadvd tenemos la noticia de tres lanzamientos muy interesantes en nuestro país de cine asiático con dos obras cumbre del anime japonés y la última película estrenada del director coreano Bong Joon-hoo.

El primero nos llegará de la mano de Selecta Visión el próximo 22 de febrero, y es Ghost in the Shell 2.0 (攻殻機動隊 2.0), la versión con nuevos efectos especiales del ya clásico contemporáneo de Mamoru Oshii. Éste lanzamiento llegará en tres versiones, edición sencilla de 1 dvd, edición especial de 2 dvd y edición especial en Blu-ray combo.

Las características técnicas serán las siguientes:

Edición 1 disco

Imagen: 1:85 anamórfica
Audio: DTS 5.1 Castellano, Japonés
Dolby Digital 5.1 Castellano, Japonés
Dolby Digital Stereo Catalán
Subtítulos: Castellano
Contenido Extra: Fichas artística y técnica

Edición 2 discos

Imagen: 1:85 anamórfica
Audio: DTS 5.1 Castellano, Japonés
Dolby Digital 5.1 Castellano, Japonés
Dolby Digital Stereo Catalán
Subtítulos: Castellano
Contenido Extra disco 1: Fichas artística y técnica
Contenido Extra disco 2: Ghost in the Shell, la película original con audiocomentario de Juan Zapater y Blanca Oria, Making of Ghost in the Shell, El mundo de Mamoru Oshii por Juan Zapater, Ghost in the Shell Digital Works, Tráilers Ghost in the Shell.

Edición Blu-ray+DVD

Imagen: 1:85 1080p (Alta definición)
Audio: DTS-HD Matrix Master Audio 6.1 Castellano, Japonés.
Dolby Digital Stereo Catalán
Subtítulos: Castellano
Contenido Extra: Ghost in the Shell, la película original con audiocomentario de Juan Zapater y Blanca Oria, Making of Ghost in the Shell, El mundo de Mamoru Oshii por Juan Zapater, Ghost in the Shell Digital Works, Tráilers Ghost in the Shell.

El segundo lanzamiento llegará el 1 de marzo de la mano de Mediatres y distribuida por Warner. En este caso es la coreana Mother (마더) de Bong Joon-ho, que viene en una edición sencilla de un DVD con formato 16:9, audios en castellano y coreano, ambos 5.1 y subtítulos en el idioma de Cervantes.

El último lanzamiento que comentamos es la tan esperada Akira (アキラ) en su salto a la alta definición, también en marzo. Distribuida por Selecta Visión, aún no se han dado los detalles concretos de la edición salvo que será otro combo Blu-ray+DVD que a buen seguro hará justicia a la gran película dirigida por Katsuhiro Otomo.

Trailer de Mr. & Mrs. Increible

Después de varias y divertidas promos, finalmente nos llega un auténtico trailer de la parodia sobre superhéroes hongkonesa Mr. & Mrs. Increible (神奇俠侶). Protagonizada por Louis Koo y Sandra Ng, se estrenará en la región china a final de mes.

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Divisa redistribuye gran parte del catálogo de Filmax en dvd

A partir del pasado día 7 de enero Divisa ha comenzado a distribuir en España gran parte del catálogo de Filmax, tras los problemas económicos padecidos por la empresa catalana que provocaron la descatalogación de sus productos. Este es el segundo acuerdo al que llega Filmax tras el alcanzado con Warner para la distribución/edición de otra parte del catálogo.

Ciñéndonos al cine asiático, entre las películas que distribuirá Divisa se han confirmado para enero, febrero y marzo las siguientes películas:

Sorgo rojo (红高粱), de Zhang Yimou y El imperio de los sentidos (愛のコリーダ), de Nagisa Oshima. Ambas ya disponibles en tiendas a un precio de 5,99 euros cada una.

Historias crueles de juventud (青春残酷物語), también de Oshima, y Black Angel 1 y 2 (黒の天使), de Takashi Ishii

Por ahora es lo que nos pueden adelantar desde la propia Divisa en cuanto a cine asiático, pero al tratarse de películas en su gran mayoría de Maestros del Cine Japonés es de suponer que tendremos de nuevo en las estanterías las películas de Kurosawa, Mizoguchi, Naruse, Ozu y otros grandes clásicos.

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Trailer de GLove, la nueva película de Kang Woo-Suk

Kang Woo-suk, el director de la reciente Moss (이끼) o la saga Public Enemy (공공의 적) ya tiene a punto de estreno su nueva película, GLove (글러브), un drama con el beisbol como telón de fondo. Protagonizada por Jeong Yae-jeong como un jugador profesional y entrenador de beisbol en un instituto que encuentra el amor en los brazos de una maestra de una escuela femenina, interpretada por Yoo-Sun.

En pocos días, concretamente el 20 de este mes, tendrá lugar su estreno en Corea del Sur.

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Trailer de Bad Boys

La adaptación de imagen real del manga de Hiroshi Tanaka, Bad Boys, ya tiene su primer trailer. Dirigida por Takashi Kubota, la película está protagonizada por Shogo Suzuki como el hijo de una familia rica que se rebela contra sus padres al unirse a una pandilla de motociclistas.

Tsukasa Kiriki es un joven inocente que se rebela contra sus padres ricos al unirse a una pandilla de motociclistas llamada Paradise Butterflies. Junto con sus amigos, Yoji, Hisao, y Eiji, el grupo trata de ser la banda más poderosa en las calles de Hiroshima.

Bad Boys se estrenará en Japón el 26 de febrero de 2011.

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Primeras imágenes de The Flying Swords Of Dragon Gate

Tras el éxito de su Detective Dee, Tsui Hark se embarca en un remake de su propia producción New Dragon Gate Inn (新龍門客棧), a su vez remake del clásico taiwanés Dragon Gate Inn (龍門客棧). Con el título de The Flying Swords Of Dragon Gate (龙门飞甲) la película está protagonizada por Jet Li en el papel de un general de la dinastía Ming que debe luchar con un eunuco hambriento de poder interpretado por Chen Kun. Según Yuen Buen, el director de acción del film, que será rodado en 3D, las escenas de lucha no defraudarán. Completan el reparto Zhou Xun, Kwai Lun-mei y Fan Siu-wong.

El estreno está previsto para finales del año que acaba de entrar, y ahora llegan las primeras imágenes.

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Trailer de Little Big Panda 3D

Por si no tuviéramos bastante con Kung Fu Panda, ahora llega Little Big Panda (熊猫总动员), co-producción entre China, Alemania, Bélgica y Francia dirigida por Greg Manwaring. La película, desarrollada durante cinco años, será estrenada, como no, en 3D y está previsto su estreno el 3 de febrero, coincidiendo con el año nuevo chino.

En una zona montañosa de China, los ancianos panda tratan de encontrar un miembro que pueda cumplir con la tarea de salvar la raza. Después de largas discusiones, la gran responsabilidad recae sobre los hombros de un pequeño panda que participará en una serie de pruebas que tendrán un profundo efecto en el futuro de su familia y amigos.

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Fuente y trailer

Reseña: Tokyo Sonata

El pasado 17 de diciembre tuvimos la oportunidad, dentro del Off Cinemart, de asistir al pase de Tokyo Sonata, drama dirigido por el popular Kiyoshi Kurosawa, más conocido por sus propuestas de género como Pulse, Cure o Doppelganger, por citar tan solo algunas y la mexicana Somos lo que hay, reseñada en nuestro otro blog, Cine Latino.

La que hoy nos ocupa, Tokyo Sonata, pendiente aún de estreno comercial en España desde hace más de un año, trata sobre la desestructuración de una familia japonesa formada por cuatro miembros; el padre, quien recientemente ha perdido su trabajo, la madre, abnegada ama de casa y sostén de la familia, el hijo menor, talentoso para el piano pero lastrado por la negativa del padre a aprender y el hijo mayor, un joven confundido.

Si bien la primera mitad de la película está conseguida de manera más o menos afortunada tras la consabida presentación de cada uno de ellos, en menor medida el hijo mayor, ausente gran parte del metraje, la segunda mitad, por el contrario avanza a trompicones hasta desembocar en tres o cuatro secuencias que podrían haber cerrado la película, manifestando una vez más uno de los males endémicos del cine de nuestra época, el no saber cuando acabar una película y envolverla de un halo trascendental que no hace sino perjudicar el computo global de la propuesta. Kurosawa opta por desmontar esta familia pieza a pieza para luego volverla a unir de nuevo de una manera tan torpe como, en cierta medida incoherente con escenas completas como la de la madre con el ladrón bastante flojas en su conjunto, quizás una forma, en esta en especial, de introducir a su actor fetiche Koji Yakusho, dentro de la propuesta.

Es cierto que Kurosawa muestra males concretos de la familia y la sociedad japonesa, al menos de las noticias que nos llegan sobre la forma de ser de aquel país en algunos aspectos, que no entraré a juzgar por mi desconocimiento, pero que pudiera ser una de las causas de no llegar a empatizar con los personajes y con las decisiones, por ejemplo, del hijo mayor, pasando de alistarse en el ejército estadounidense y ser mandado a Iraq a simpatizar con los insurgentes de aquel país. Imagino que es la respuesta de Kurosawa a la presencia de los militares norteamericanos en su país y el debate que han generado, pero hace que ese personaje no pase de ser el típico niñato que no sabe lo que quiere. E incluso las escenas del hijo pequeño en sus clases de piano llegan a ser superfluas y cansinas.

En fin, una película decepcionante a la que no podemos negar algunos aciertos como un punzante sentido del humor en su parte inicial y un personaje, el del padre, interesante pero que se ve lastrada por los errores llegando incluso a ser aburrida en su tramo final.

Feliz año 2011

Desde Cine Asiático queremos desearos un feliz año 2011, que sea mucho mejor que el anterior y sobre todo nos traiga mucho y buen cine.

Trailer de Wasao

Wasao (わさお) es un nuevo drama familiar japonés dirigido por Yoshinari Nishikiori. La película se basa en una autentica celebridad en la vida real, el Wasao del título, un perro de raza Akita que saltó a la fama porqué es supuestamente tan feo que ahora se considera bonito.

El estreno en Japón está previsto para el 5 de marzo de 2011.

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Trailer de Ghost in the Shell: Solid State Society 3D

En 2006 se estrenó en la televisión japonesa y en dvd, Ghost in the Shell: Solid State Society, conclusión de la serie de televisión Ghost in the Shell: Stand Alone Complex. Dicha serie fue vista en su momento en España gracias a su pase por Cuatro en sus inicios y después editada en dvd. Pero curiosamente esta película no hemos podido verla en nuestro país hasta el momento.

Ahora, cuatro años después, y aprovechando el filón han decidido convertirla a 3D y estrenarla en cine en su país de origen. La fecha elegida es el próximo 26 de marzo, ¿tendremos la posibilidad de verla por fin aquí, aunque sea en formatos domésticos o en televisión?.

En el año 2034 la cara del terrorismo ha cambiado. Ya no se limita al mundo físico, la guerra contra el terror también se libra en la red. En un intento por hacer frente a esta nueva amenaza, una fuerza de élite antiterrorista se forma: la Sección 9 de Seguridad Pública. Dos años después de la formación del equipo, la comandante del mismo, la Mayor Motoko Kusanagi, renuncia a su puesto. Tras una ola de suicidios misteriosos, la Sección 9 se ve obligada a enfrentarse al Titiritero, un hacker peligroso con habilidades sin igual. Su investigación de esta amenaza terrorista les lleva a descubrir una potencial conspiración gubernamental y la Sección 9 se cruza de nuevo con la Mayor Kusanagi. ¿Pero su repentina reaparición es una coincidencia, o está de alguna manera relacionada con el Titiritero?

Blog oficial

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Mr. & Mrs. Incredible, superhéroes Made in Hong Kong

Protagonizada por Louis Koo y Sandra Ng en el papel de un matrimonio de superhéroes llega Mr. & Mrs. Increible (神奇俠侶), una parodia del genero de superhéroes con sello hongkonés. El 31 de enero se estrena en Hong Kong dirigida por Vincent Kok.

Koo y Ng interpretan a Gazer Captain y Red, también conocida como Aroma Woman, respectivamente, una pareja de superhéroes que al conocerse se enamoran y deciden dejar de lado sus carreras y retirarse a vivir a un pequeño pueblo y crear una familia. Cinco años después la pareja vive tranquila y feliz pero un buen día un oficial anuncia un torneo de artes marciales. Cientos de maestros de Kung Fu y fanáticos llegan para el campeonato definitivo, los problemas están a punto de comenzar.

Aquí podéis encontrar más divertidas promos.

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Johnnie To y Wai Ka Fai regresan con Don't Go Breaking My Heart

La nueva comedia romántica del binomio Johnnie To- Wai Ka Fai ya tiene trailer. Gao Yuanyuan interpreta a una joven chica trabajadora la cual es objeto de atracción de dos hombres, encarnados por Daniel Wu y Louis Koo.

Yen, una chica soltera que trabaja en Hong Kong, empieza a pensar que nunca encontrará el amor verdadero. Un día, sin embargo, se da cuenta de que un hombre guapo, Sean, trata de captar su atención con unos letreros de papel. Pero cuando piensa que el romance puede florecer descubre que los letreros estaban destinados a la chica de la oficina de arriba y se siente una completa tonta. Por suerte, y cuando estaba a punto de encerrarse de nuevo en su concha, se encuentra con un mendigo llamado Kevin que una vez fue un arquitecto de éxito hasta que perdió su camino y comenzó a vagar por las calles. Yen le ayuda a recuperar su confianza lo que provoca que Kevin se enamore de ella e intente encontrar el valor para confesar sus sentimientos. Pero finalmente Sean también se ha fijado en Yen y planea un movimiento para conquistarla.

Don't Go Breaking My Heart (單身男女), anteriormente conocida como Single Men & Women, tiene previsto su estreno en Hong Kong para principios de 2011.

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Primera imagen y web oficial de Headshot de Pen-ek Ratanaruang

Ya tenemos la primera imagen de Headshot, la nueva película del director tailandés Pen-ek Ratanaruang, actualmente en rodaje. Basada en la novela Fon Tok Kuen Fa (Rain Falling Up The Sky) de Win Leowarin estará protagonizada por Nopachai Jayanama y Cris Horwang.

Tul, un asesino a sueldo, recibe un disparo en la cabeza durante una misión. Tras un coma de dos meses despierta para descubrir que lo ve todo al revés, literalmente. Trata de dejar su trabajo, pero el pasado vuelve para acosarle y es entonces cuando conoce a una chica que vuelve aún más su mundo al revés. Además tendrá que descubrir quien intento matarlo antes de que lo intente de nuevo.

Como apunte decir que Wild Side, una distribuidora francesa se ha hecho con los derechos de distribución de la película en el país vecino, ¿ocurrirá lo mismo en España?, ojalá... aunque lo dudo mucho.

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Remake de Let the Bullets Fly en marcha

La recientemente estrenada en China Let the Bullets Fly (让子弹飞), cuarta película como director de Jiang Wen ya tiene su remake en camino. Según el director de marketing del film, Yan Yunfei, un gran estudio de Hollywood se ha hecho con los derechos de la cinta, aunque no ha querido decir el nombre de dicho estudio. El único detalle que ha trascendido es el ofrecimiento de que el propio Jiang Wen dirija también la nueva versión.

Let the Bullets Fly se centrará en una sangrienta batalla entre un bandido y un mafioso, quienes tendrán que utilizar su ingenio contra el rival en un remoto pueblo de China en los años 20. El propio Jiang Wen protagoniza la película con un reparto de lujo, Chow Yun-Fat, el director Feng Xiaogang, Ge You, Carina Lau y Hu Jun entre otros.

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Anunciada la nueva película del Studio Ghibli

La producción para el 2011 del Studio Ghibli ya ha sido anunciada, será Kokuriku-zaka Kara, adaptación del manga de Chizuru Takahashi y Tetsuro Sayama. Será dirigida por Goro Miyazaki, hijo del gran Hayao Miyazaki en su segunda película después de Cuentos de Terramar, por la que recibió muchas críticas negativas, incluso a cargo de su padre.

El anuncio ha sido hecho por el productor Toshio Suzuku con un mensaje hacia Goro: "Para un director su segundo trabajo es importante porque muestra su verdadera medida. El primero incluye la suerte del principiante".

Kokuriku-Zaka Kara fue originalmente serializada en el magazine Nakayoshi de Kodansha en 1980. La versión de Ghibli se ubicará en 1963 en Yokohama y se centrará en una chica joven llamada Komatsuzaki, cuya familia regenta una casa de huespedes. La película narrará su vida cotidiana junto a los otros estudiantes de su instituto, incluyendo al presidente del consejo estudiantil y al director del periódico.

Aunque se espera el estreno en verano de 2011, Suzuki afirmó que la producción marcha muy lenta y actualmente se está acabando el storyboard. Hayao Miyazaki estará involucrado en el guión y el propio Suzuki en la producción. El tema musical será cantado por Aoi Teshima, quien ya se encargó del tema principal de Cuentos de Terramar (siendo también la voz de una de las protagonistas).

Duarante el anuncio, Suzuki también hablo del plan de 5 años del estudio que Miyazaki le había mostrado a finales del pasado año. De acuerdo con el plan, los tres primeros años las películas serían dirigidas por jovenes talentos y los dos últimos años serían grandes proyectos. Este plan ya fue comenzado el año pasado con Karigurashi no Arrietty, dirigida por el debutante Hiromasa Yonebayashi.

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Trailer de Heart is Beating

Después de unos días ausentes por motivos informáticos volvemos a la carga ,esperando estar a pleno rendimiento en breve.

Hoy tenemos el trailer de Heart is Beating (심장이 뛴다), la nueva película coreana de Kim Yujin, bien conocida por el público gracias a su papel como una de las protagonistas de la popular serie Perdidos, acompañada en el reparto por Park Hae-il y Jeong Da-hye. La película, dirigida por Yoon Jae-kun y de la que nos llega su trailer completo se estrenará en Corea del Sur el próximo 6 de enero.

Yeon-Hee es directora de un instituto de inglés. Desde que su esposo murió su único tesoro es su hija Ye-Eun, pero cuando se entera de que ella tiene una enfermedad coronaria cae en la desesperación y paga una cantidad exorbitante en el mercado negro de órganos encontrando un corazón sano proveniente de una paciente en estado vegetativo.

Pero cuando se acerca el momento para la cirugía, Lee He-doo, el hijo de la mujer, aparece repentinamente para evitar el trasplante. Separado de ella por ser un mal hijo que la robaba, cuando se entera de la situación actual trata de protegerla. Con un solo corazón, Yeon-hee y Hee-do se enfrentarán desesperados por hacer lo que creen correcto.

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Primeras fotos del remake de Una historia china de fantasmas

Y es qué por lo visto los remakes están de moda, ya sea en Hollywood, o en cualquier parte del planeta. En esta ocasión toca el remake de la excelente Una historia china de fantasmas (倩女幽魂), película que llegó a estrenarse en cines en España y que vi por primera vez en un pase en la segunda cadena de TVE a principios de los noventa.

La nueva versión viene firmada por Wilson Yip, lo que da cierta confianza, tras su triunfal díptico (por ahora) sobre Ip Man (葉問), e interpretada por Louis Koo, Liu Yifei, Yu Shaoqun y la mítica Kara Hui, quien precisamente es la protagonista de las dos primeras fotos aparecidas.

El estreno en Hong Kong está previsto para mayo o junio del año que viene.

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Primer teaser de Hero

El mes pasado hablábamos de Hero (히어로), una película de vampiros procedente de Corea del Sur, y ahora nos llega el primer teaser prometiendo grandes dosis de sangre y violencia.

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Festival de Cine Fantástico de Sitges 2005: Entrevista a Chiaki Kuriyama

Foto: Cine Asiático

En la edición de 2005 del Festival de Sitges tuvimos la oportunidad de realizar, a través de un medio ya desaparecido, una breve entrevista a Chiaki Kuriyama, actriz japonesa sobre todo conocida entre nosotros por sus papeles en Battle Royale y la primera parte de Kill Bill. En aquella ocasión la actriz se encontraba en el festival para presentar La gran guerra Yokai de Takashi Miike. Rescatamos aquí dicha entrevista:

Para comenzar te damos la bienvenida. ¿Es la primera vez que vienes al Festival de Sitges?.

Sí, nunca antes había estado en España.

Trabajaste con Quentin Tarantino en Kill Bill. ¿Qué diferencias notaste entre rodar con un director japonés y con Tarantino?.

Sin duda la principal diferencia es el tiempo para preparar el papel, mientras en Japón tienes solamente dos o tres días para ensayarlo, en el caso de Kill Bill, Tarantino me dio dos o tres meses para prepararlo. Eso sí, realmente no se decir que método es el mejor.

¿Sigues el cine europeo en general?.

Sí, lo suelo seguir, aunque sobre todo me gusta el estilo del director estadounidense Vincent Gallo y en concreto su película Buffalo 66.

Has trabajado con Takashi Miike en La gran guerra Yokai que se presenta aquí en Sitges. ¿Cómo fue trabajar con él?, ¿qué grado de exigencia tiene con los actores y actrices?.

Miike es una persona muy agradable, cuando llega al rodaje con su chaqueta de cuero y sus gafas de sol da la sensación de ser un tipo duro, pero al contrario, es muy dulce. Y es un director que da libertad a la hora de rodar.

Foto: Cine Asiático

Anteriormente, en el año 2000, trabajaste con el famoso, y ya fallecido, director Kinji Fukasaku en Battle Royale, ¿cómo fue la experiencia de trabajar con él?.

Para mi fue una experiencia única ya qué durante el rodaje estábamos tan unidos de manera que parecíamos una autentica clase, porqué él creaba ese ambiente tan bonito, como de colegio. Fue un gran honor trabajar con él.

Has trabajado en televisión también, ¿qué diferencias encuentras con hacer cine?.

No sabría decir porqué no tengo mucha experiencia en televisión, me considero más actriz de cine.

Para terminar, ¿nos podrías decir cual es tu película favorita?.

Sin duda mi favorita es Pulp Fiction. Normalmente suelo ver las películas un par de veces, pero con Pulp Fiction es diferente, la he visto muchas veces.

Trailer sin censurar de 3D Sex And Zen: Extreme Ecstasy

A través de Twitch Film podemos ver el trailer sin censurar (aunque tampoco hay mucho que censurar) de la nueva versión de la película ya de culto Sex and Zen (玉蒲團之偷情寶鑑), en este caso anunciada como la primera película pornográfica rodada en 3D, sea cierto o no. Enclavada, como no podía ser de otra manera, en la Categoría III hongkonesa, su reparto incluye gente autóctona como Vonnie Lui, Lan Ya, Irene Chen Chiu Ping o Tony Ho junto a intérpretes de Japón como Go Hayama (de amplia carrera en Hong Kong) y las estrellas del cine para adultos Yukiko Suo y Saori Hara. La producción de 3D Sex And Zen: Extreme Ecstasy (3D肉蒲團之極樂寶鑑) corre a cargo de Stephen Siu, también productor de la original y la dirección recae en las manos de Christopher Suen Laap Gei.

El estreno en Hong Kong está previsto para mayo o junio del año que está a punto de entrar.

Reseña: Dream Home

En esta época de crisis económica comprarse una vivienda es una tarea de titanes, y con tal premisa desde uno de los lugares del mundo en los que está más cara llega Dream Home, la nueva película de Pang Ho-cheung.

Ambientada en 2007, poco antes del estallido (mundial) de la burbuja inmobiliaria y pistoletazo de salida de la crisis que aún padecemos en lugares como nuestro país, Dream Home mezcla el cine de denuncia, la diversión y el gore, de ahí su pertenencia a la Categoría III del cine hongkonés.

Cheng Lai-sheung (Josie Ho) es una joven obsesionada desde niña con vivir en una casa con vistas al mar, por lo que ahorra dinero trabajando de teleoperadora y dependienta en una tienda durante años. Pero cuando está a punto de pagar la entrada, los dueños se echan atrás y piden más dinero y la opción que elige Lai-sheung es, con la ayuda de las herramientas de su padre, matar a algunos inquilinos para hacer bajar el precio de la vivienda.

Estructurada en flashbacks, tanto la infancia de la joven como los malos momentos pasados con su padre, víctima irónica del boom inmobiliario ya que padece una grave enfermedad tras tantos años de trabajo en malas condiciones, y los asesinatos, la película cuida mucho de no dejar indiferente con sus baños de sangre rozando la caricatura especialmente en las escenas en casa de los muchachos, a punto de vivir la peor de las fiestas posibles. Es una manera de llamar la atención sobre el problema y dar precisamente un toque de atención sobre una persona al límite capaz de hacer lo que sea, obviamente llevado a un extremo difícil de extrapolar a la vida real, pero al fin y al cabo metafórico.

Lai-sheung se presenta como una mujer utilizada desde un primer momento, sobre todo por parte de su amante, quien se cita con ella en un hotelucho a espaldas de su esposa, tónica predominante a lo largo de la película, incluso con otros personajes. Cargar con su padre también la supone sentirse infeliz ya qué la enfermedad de él requiere un gran gasto que puede dar al traste con su deseo de comprar la casa. Todo junto la empuja sin remisión hacia su principal objetivo al precio que sea.

Las dos grandes bazas de la película son su dirección, adecuada para cada momento, salvo algunos excesos, en todo caso normales en producciones de este tipo y la perfecta interpretación de Josie Ho como esa mujer capaz de todo, autentico alma de la película, no en vano también es productora de la película con su compañía 852 Films, de reciente creación. Un apunte curioso e irónico es el hecho de que la actriz esté tan alejada de su personaje, ya que es una de los 17 hijos del magnate de los casinos de Macao, Stanley Ho, por lo que los problemas de la vivienda nunca la han afectado... hasta esta película.