Semana de Cine de Hong Kong en Barcelona 2013

 

Del 8 al 15 de mayo tuvimos la fortuna de poder disfrutar de otra Semana de Cine de Hong Kong en Barcelona, tras su paso por Madrid. De nuevo teniendo como sede la fantástica y remozada Filmoteca de Catalunya se pudieron ver durante esa semana varias muestras del más reciente cine hongkonés, quizás en un momento de baja forma pero con aún algunas propuestas interesantes.

A Simple Life, de Ann Hui

Una mujer mayor que siempre ha cuidado de una familia acomodada y que ahora sigue sirviendo al hijo que queda en Hong Kong, enferma y decide ir a vivir a una residencia de ancianos, cansada ya de esa vida de servidumbre. Pero Roger, el hijo de la familia y dedicado al mundo del cine, no la dejará y seguirá allí a su lado. Cargada de buenas intenciones y en algunos momentos emocionante, A Simple Life padece el mismo problema que otras películas que tratan el tema de los ancianos y las enfermedades, y es la manía de intentar sentar cátedra con sus imágenes, de intentar hacer ver que la vida es dura pero bajo un halo de irrealidad, lo que para una persona que ha visto envejecer e incluso morir a sus seres queridos, puede llegar a resultar irritante. Afortunadamente, Ann Hui frena en su aproximación a diferencia de Haneke con su Amor, que llegaba a hastiar por su insulsa intención de película absoluta sobre la enfermedad y la muerte. Tanto Andy Lau como la veterana Deanie Ip están estupendos en sus papeles.

Nota: 6/10

The Detective 2, de Oxide Pang

Secuela de la irregular The Detective, esta secuela está a un paso de abocarse al desastre desde mediados del segundo acto hasta desembocar en un tercero prácticamente nulo. Afortunadamente durante la primera parte de la película asistimos a un interesante ir y venir de ideas bajo el prisma de ese desequilibrado detective encarnando por Aaron Kwok. Lástima que acabe de manera tan insulsa y se intente tomar en serio a si misma la película, ya que si se hubieran pasado un poco más de vueltas incluso hubiera colado. Buena ambientación en esa Tailandia repleta de actores hongkoneses en la que nadie habla tailandés, imagino que (como en la primera) por motivos de taquilla en la ex-colonia británica.

Nota: 5/10

Floating City, de Yim Ho

Estamos, de nuevo con Aaron Kwok como en The Detective 2, ante una de las películas más difíciles de clasificar de la Muestra. ¿Se trata de un panfleto patriótico chino y anti-británico?. Prácticamente tiene toda la pinta, y no es que sea yo el que tenga que decir  que eso esté bien o mal, puesto que no me compete. Pero si que puedo dar mi opinión cuando eso domina a la cinta, a la que veo como una trama completamente insustancial con esos giros dramáticos (ya sean basados en una historia real o no), tan  tópicos y tan manidos. Una visión de la vida durante décadas en el Hong Kong británico que siento que dado su posicionamiento está completamente desaprovechado. Y es que se puede hacer crítica o revisión sin renunciar al entretenimiento o al propio cine. Una gran decepción después de las buenas críticas que había cosechado. Eso sí, muy buena banda sonora.

Nota: 4/10

The Great Magician, de Derek Yee

Ya vista en el anterior Festival De Sitges, esta nueva película del gran Derek Yee, autor de maravillas como One Night in Mongkok, Viva Erotica o Protégé, es un auténtico entretenimiento de principio a fin. Levemente basada en Eisenheim el ilusionista de Steven Milhauser, y ambientada entre la China post-imperial y la invasión japonesa, el humor, la acción y el romance se dan cita de la manera más dinámica aunque a un paso del ridículo y la tontería. Afortunadamente esta historia a tres bandas entre los excelenes Tony Leung Chiu-Wai, Lau Ching-Wan y la igualmente estupenda y más bella que nunca Zhou Xun, se decanta por la alegría y entre trucos de magia y acción se pasan volando sus poco más de dos horas.

Nota: 6/10

Otro año más, nos alegramos de que pueda seguir viéndose esta pequeña muestra, y más con la crisis que acecha al cine, y que esperamos el año que viene, remita y pueda levantar cabeza, así como en general todo el mundo, sea del espectro cinematográfico o no.

La VIII Semana de Cine de Hong Kong, en Barcelona del 8 al 18 de mayo en la Filmoteca de Catalunya

Un año más, y ya van ocho, se celebrará la Semana de Cine de Hong Kong en Barcelona, tras su paso previo por Madrid. Tal como viene siendo habitual se celebrará en la Filmoteca de Catalunya, desde el pasado año en su nueva sede. Es una ocasión de poder ver ocho de las obras más representativas del cine hongkonés de los últimos dos años. Un cine que prácticamente, salvo por el formato doméstico o los festivales como Sitges, es inexistente en nuestras pantallas. Y más en un momento de crisis del sector de distribución español en serio riesgo. No podemos más que celebrar que siga habiendo festivales y muestras que nos traigan estas interesantes películas.

A continuación reproducimos la nota de prensa que nos ha hecho llegar Casa Asia:

Casa Asia y el Hong Kong Economic and Trade Office de Bruselas, con la colaboración de la Filmoteca de Catalunya presentan la VIII Semana de Cine de Hong Kong en Barcelona, con una selección de nueve títulos seleccionados de entre la programación del Festival de Cine de Hong Kong 2012 que se podrán ver del 8 al 18 de mayo . La presentación tendrá lugar el mismo miércoles 8 de mayo a las 19.00 horas en la Filmoteca y la película inaugural será A Simple Life, de Ann Hui, ganadora del premio honorífico del Casa Asia Film Week 2011. El precio de la entrada normal es de 4 euros, reducida, 3 euros.

La muestra continua con el objetivo de mostrar la producción cinematográfica más representativa del cine hongkonés de los dos últimos años, como el último trabajo de Ann Hui, A Simple Life (2011) y su cortometraje My Way (2012). Otros directores que forman parte de la muestra son Daniel Lee, Herman Yau, Jeff Lau y Yim Ho, a través de cuya producción cinematográfica se nos aproxima a un cine en auge que, no obstante, aún no tiene la distribución que merece.

“La cinematografía de Hong Kong tiene unas características muy específicas, convencionalmente se reconoce por ser cine de acción, aunque cada vez más se producen películas de géneros y temas más variados en esta industria. De la Semana destaca Ann Hui, con A Simple Life, un drama sobre la vejez, la cinta más humana y psicológica de la muestra”, comenta Menene Gras , directora de Cultura y Exposiciones de Casa Asia. “Por desgracia, el cine de Hong Kong prácticamente no se distribuye en nuestro país y es por eso que desde Casa Asia intentamos reemplazar la falta de distribución programando ciclos en otro tipo de circuitos, como en la Filmoteca de Catalunya o la Filmoteca Nacional de Madrid”, añade.

Programación

Miércoles, 8 de mayo - Sala Chomón

20.00 h
My Way (Ann Hui, 2012) Int.: Francis Ng, Jade Leung. Hong Kong / China. VOSE. 21’ .
Tao Jie / Vida sencilla (Ann Hui, 2011) Int.: Andy Lau, Deannie Yip. Hong Kong / China. Digital. VOSE. 118’ .
My way: Episodio del film colectivo Beautiful 2012, sobre un hombre que espera nerviosamente su operación de cambio de sexo. A Simple..: Desde que era adolescente, Chung Chun-Tao ha trabajado como criada para la familia de Leung. Ella ha contemplado cada aspecto de la vida de la familia. Algunos miembros de la familia de Leung han fallecido y otros han emigrado. Ahora, después de 60 años de servicio, ella cuida de Roger, que trabaja en la industria cinematográfica y es el único miembro de la familia en Hong Kong. Un día Roger viene a casa del trabajo para encontrar que Ah Tao ha sufrido un golpe. La lleva al hospital, donde ella anuncia que quiere dejar su trabajo y mudarse a una residencia de ancianos.

22.20 h
East Meets West (Jeffrey Lau, 2011) Int.: Easton Chan, Karen Mok, Ekin Cheng, Kenny Bee, Jaycee Chan, Lik-Sun Fong, Yi Huang. China-Hong Kong. VOSE. 100’
Karen Mok interpreta a un punk cínico cuyo papá es Kenny Bee, el ex-guitarrista del supergrupo de los años setenta de Hong Kong, The Wynners Bee está arruinado, reducido a interpretar a un zombi en una casa embrujada. Su segunda esposa, Crystal, consigue que un empresario financie un concierto de reencuentro de The Wynners. Karen y Kenny se dirigen a China para encontrar al resto del grupo, y allí descubren que son la reencarnación de los Siete Dragones Divinos, que se reúnen cada pocos siglos para combatir el octavo dragón, malo Yaksha. Y ahora, Yaksha es en marcha.

Sábado, 11 de mayo - Sala Laya

19.15 h
Love Lifting(Herman Yau, 2012). Int.: Chapman To, Elaine Kong. Hong Kong / China. VOSE. 92’
Li deja el campo debido a la diabetes, y se traslada a Hong Kong para empezar de cero. Vivir en una ciudad tan extraña le resulta difícil ya que ella carece de habilidades profesionales pero tiene que trabajar para afrontar sus numerosos gastos médicos. Cuando conoce a Yun, un hombre fracasado en el amor y los negocios, todo comienza a ir a la deriva.

Domingo, 12 de mayo - Sala Laya

17.00 h
B+ jing taam / El Detective 2 (Oxide Pang, 2011). Int.: Aaron Kwok, Patrick Tam, Liu Kai-chi. Hong Kong /China. VOSE. 101’
A Chan Tam, que dirige una agencia policíaca privada individual empobrecida en el Barrio chino, le pide el inspector de policía Fung Cha que le ayude a investigar el caso de Kwok-tung, que apuñaló a su esposa cuando ella descubrió su infidelidad. Después, la prostituta Cheng Mei-fan y el prestamista Chuen son encontrados muertos, con sus genitales mutilados. Chan Tam cree que los delitos han sido cometidos por la misma persona, pero no pueden encontrar ninguna prueba…

Martes, 14 de mayo - Sala Laya

18.30 h
Hong Men Yan / Venganza blanca (Daniel Lee, 2011). Int.: Leon Lai, Anthony Wong. Hong Kong / China. VOSE. 135’
White Vengeance cuenta la historia de dos hermanos que compiten por la supremacía durante la caída de la Dinastía Qin , que gobernó China Imperial de 221 a 206 A .C. Cuando los rebeldes se levantaron, la nación cayó en el caos. Liu Bang y Xiang Yu, se hicieron líderes del ejército rebelde, y se juraron hermandad en la batalla…

Miércoles, 15 de mayo - Sala Chomón

20.00 h
Cure (Bill Yip, 2011). Int.: Eric Chiu, Siriwan Khankham. Hong Kong / China. VOSE. 93’
Una road-movie, que acompaña a dos estafadores que viajan por el país ofreciendo remedios y curas, engañando a los campesinos. Cuando en Bangkok se revela su truco, uno es asesinado y el otro emprende una huída que se convertirá en una búsqueda espiritual, que le lleva de regreso a su ciudad natal, donde el reencuentro con la paz y la naturaleza le cambian totalmente.

Viernes, 17 de mayo - Sala Chomón

19.30 h
Floating City (Yim Ho, 2012). Int.: Aaron Kwok, Charlie Yeung. Hong Kong / China. VOSE. 104’
A principios de la década de 1990, Bo Wah Chuen atrae una gran atención como ejecutivo en la Compañía Imperial de las Indias Orientales de Hong Kong, eclipsando incluso a sus superiores británicos. Sin embargo, veinte años atrás, cuando se presentó a la prueba de acceso al trabajo tuvo que suplicar "yo sé leer y escribir". Su ascenso a la fama tiene que ver con el inminente regreso de Hong Kong a la soberanía china, pero para asombro de muchos, Bo no parece chino. Esto le llevará a descubrir sus verdaderas raíces.

Sábado, 18 de mayo - Sala Laya

16.30 h
Daai mo seut si / El gran mago (Derek Yee, 2012). Int.: Tony Leung, Zhou Xun. Hong Kong / China. VOSE. 128’
En los años posteriores a la Revolución que derrocó a la Dinastía Qing , China se dividió en feudos sostenidos por jefes militares ocupados en luchar el uno contra el otro. Un teniente, Liu Kun Shan, usó la magia para asustar a presidiarios huidos del ejército de un jefe militar. Su jefe militar, Matón de Lei, había encarcelado a una muchacha, Liu Yin, para casarse con ella... Pero un grupo de revolucionarios locales quiso secuestrar a Lei e instaurar la república. Ellos formaron un equipo con un mago, Chang Hsien, para atraer Lei a un espectáculo mágico y secuestrarle durante el espectáculo…

4ª Semana de Cine de Hong Kong en Barcelona: Crime Story (Historia de un crimen)

Con unos días de retraso aquí traemos la última reseña de las películas que hemos visto en ésta Semana de Cine de Hong Kong. Desde aquí queremos agradecer la amabilidad de Casa Asia que nos ha permitido cubrir esta muestra del cine hongkonés y darles la enhorabuena por traernos éstas películas de una filmografía poco conocida en nuestro país.

Entrando en materia, Crime Story es una atípica película de Jackie Chan. En ésta ocasión nos olvidamos del humor de buena parte de su filmografía, aún conservando algunos toques distintivos y nos adentramos en una historia mucho más oscura y deprimente. Jackie es el inspector Chan, quién se ve envuelto en el caso de secuestro del señor Wong (basado en un hecho real), un constructor inmobiliario. Chan, tras el secuestro en el que mueren dos agentes de policía, usará todos los medios a su alcance para intentar liberarlo de sus captores, enfrentándose a trabas administrativas y a la propia corrupción policial.

Podemos ver en ésta película una clara lectura crítica a las políticas diplomáticas entre países o regiones cuando Chan y su compañero, el corrupto Hung, viajan a Taiwán y son advertidos de que el hecho de que ambos lugares no tengan relaciones diplomáticas hace que su estancia sea de cortesía, no pudiendo actuar como policías, y cuando lo hacen las consecuencias son nefastas para ellos. En el otro extremo, al principio de la cinta vemos a los cinco cabecillas del secuestro, quienes juran su hermandad, entre ellos hay miembros de Hong Kong, Taiwán y la China continental, una situación irónica, los criminales no quedan limitados a un territorio, los agentes sí.

Aunque no es una película tan jovial como otras del actor hongkonés, si que hay lugar para las cabriolas o los saltos pero de una manera más comedida y menos de dibujo animado. Es más, en ésta película vemos a Jackie Chan emplear la violencia física de manera muy clara contra un sospechoso sin dar lugar al exceso o mostrar sus aptitudes dramáticas de manera convincente. Al fin y al cabo él es un buen policía en un mal mundo en el que los delincuentes campan a sus anchas.

Si tuviéramos que darle algún aspecto negativo a la película quizás sería la ausencia de información sobre el inspector Chan. Salvo unos breves apuntes al principio relacionados con un violento suceso no vemos ningún aspecto de la vida personal del policía, pero al mismo tiempo nos lleva a un desarrollo directo en el que la única motivación del policía es encontrar al empresario secuestrado, y poder hacer justicia a la memoria de los policías fallecidos.

Muy recomendable, Crime Story es una muestra de que el trabajo de Jackie Chan tiene películas más allá de la imagen de saltimbanqui de sus trabajos más conocidos, o por su vinculación con el cine estadounidense y su explotación de los tópicos asiáticos.

4ª Semana de cine de Hong Kong en Barcelona: The Iceman Cometh (Espadas a través del tiempo)

Sobre el papel el argumento de The Iceman Cometh, una producción hongkonesa de 1989 tenía una imagen extraordinaria. Fong Sau-ching, capitán de la Guardia Real del Emperador Ming, tiene la misión de encontrar y eliminar a Fung San, antiguo camarada convertido en un sádico violador y asesino. Pero Fung San, gracias a una ancestral rueda tibetana pretende huir, lo que provocará que ambos acaben en el futuro, y por unos acontecimientos, en el Hong Kong de finales de los ochenta.Pero a la hora de la verdad nos encontramos con una mezcla de géneros no demasiado acertada. La película pasa de la acción a la comedia bobalicona con demasiada facilidad, para pasar al romance y de nuevo a la acción en un climax, éste sí, fantástico y espectacular, sin duda lo mejor de la película.

Los platos fuertes de la película son, precisamente, las escenas de acción ejecutadas a la perfección por el experto Yuen Biao y Yuen Wah, el mejor de la película en su papel de sádico guerrero, que ya en el futuro (o presente, ya pasado también, para nosotros), sorprende por su rápida adaptación al mundo del crimen... o al walkman. Impagable la escena con su jefe y la novia de éste. Una muestra de que las (malas) costumbres no se pierden ni por 300 años congelado. En el lado opuesto tenemos al personaje de Yuen Biao, mucho más inocente, a momentos incluso tonto, cosa increíble en todo un jefe de la Guardia de Palacio, sorprendido de todo lo que encuentra, cosa lógica, y explotado por esa Maggie Cheung, sacando ese personaje manipulador y egoísta, pero en el fondo de buen corazón.

En el lado negativo, además de lo anteriormente dicho, se encuentra ese discurso político paranoico del cine hongkonés de finales de los ochenta/principios de los noventa, con el futuro de la reintegración con China en el horizonte. Otros directores hicieron un discurso crítico y temeroso mucho más eficaz con ese hecho que el que nos encontramos en esta película, más facilón y ridículo, que para más inri no tiene continuidad en el argumento, sirviendo al fin y al cabo como excusa para que la acción se traslade a, la entonces, colonia británica.

En resumen, una cinta que aprueba en su acción y en las partes de inicio y clímax del film, pero que desentona completamente en la parte media lo que lastra el conjunto de película. Y es qué casi dos horas en algo para lo que hubiera bastado con hora y media se nota, y bastante.

4ª Semana de cine de Hong Kong en Barcelona: Night and Fog

Con una carrera de más de 30 años a sus espaldas, Ann Hui sigue siendo una de las directoras de la Nueva ola del cine hongkonés más reputadas por la crítica. En esta ocasión tomó prestado un suceso real de violencia conyugal en Hong Kong para construir una historia dura sobre la subyugación de la mujer a manos de un esposo violento y egoísta.

Wong Hui-ling (Zhang Jingchu) es una mujer procedente de la China continental, que vive junto a su marido desempleado, pero que cobra un subsidio del gobierno, y sus dos hijas pequeñas, en el humilde Tin Shui Wai, al norte de Hong Kong. Hui-ling trabaja como camarera pero su marido no quiere que lo haga por temor a perder su paga del gobierno. La situación en el hogar irá en un constante deterioro incluyendo palizas y violaciones hasta que ella se va con sus hijas a un centro de acogida. Pero los problemas no harán mas que empezar para la mujer.

Narrada a base de flashbacks, el principio de la cinta nos muestra lo que ha pasado, y a partir de ahí se reconstruirá la historia. Lamentablemente, Ann Hui, podría haber conseguido una película redonda, si no se hubiera dedicado a intentar aleccionar y a mostrar tópicos sobre la situación de su país, situándose en un lugar elevado moralmente, lo que no corresponde al narrador de una historia como ésta, que debe tener una visión más global. Y es qué si eliminamos la idiosincrasia china y hongkonesa de esta ecuación, veríamos que situaciones de violencia doméstica se ven, por desgracia, habitualmente, en nuestro país. Asimismo, en el plano positivo, se ve cierta carga de denuncia contra la administración pública, en este caso la hongkonesa, por su nula capacidad de evitar situaciones horribles como la violencia conyugal, y también y de manera tangencial sobre la china, por consentir que un ciudadano sea extranjero en su propio país. Aún así, Hui ofrece unas gotas (escasas) de esperanza, con la actuación de un asistente social, pero que al final no son suficientes dado el cariz que toma la situación.

Pero sin duda el plato fuerte de la película son las actuaciones, con una Zhang Jingchu que crece a cada actuación que realiza, ofreciendo un retrato sincero de una mujer sobrepasada por la situación, casada con el que creía que era un buen hombre y qué, como veremos en la narración, acaba convertido en un autentico monstruo, y sobre todo, con Simon Yam, en uno de los mejores papeles de su carrera, a momentos dulce, a momentos violento y sádico, llegando a golpear y violar a su propia esposa, en un papel desgarrador que le hace dar lo mejor de si mismo como actor. Curiosamente, en la 29ª edición de los premios de cine de Hong Kong, Yam perdió contra si mismo por su papel en Echoes of the Rainbow. Si su papel en aquella es tan excepcional como en esta, de seguro conviene verla lo antes posible.

En definitiva, una propuesta interesante, que aprueba en su cometido, pero que hubiera resultado mucho más interesante desde una perspectiva más libre y no tan aleccionadora. De todas maneras es recomendable verla, sobre todo por sus dos protagonistas.

4ª Semana de cine de Hong Kong en Barcelona: Rebellion

Herman Yau es un director de cine (y de fotografía) muy prolífico, habituado a estrenar varias películas por año su ritmo de trabajo es incesante, llegando a tratar los géneros más dispares. En esta ocasión y en la Semana de cine de Hong Kong hemos tenido la oportunidad de disfrutar Rebellion, una historia de triadas con cierto sabor clásico.

Po es el joven guardaespaldas de Jimmy, líder de una de las cinco familias en las que se divide el grupo mafioso, bajo el paraguas del señor Tai. En su noche de fiesta para celebrar su cumpleaños recibe una llamada para informarle de que su jefe ha sido tiroteado y, ante su ausencia, debe hacerse cargo de la banda. Su tarea principal será encontrar a quien ha disparado y evitar un baño de sangre entre las diferentes familias del crimen. Ayudado por una guapa chica, se irá metiendo en una tela de araña cada vez más grande, que implicará a la esposa de su jefe, la policía, su rival en la banda por el puesto y las otras familias en una carrera contrarreloj.

Con un reparto sin grandes estrellas, exceptuando quizás a Shawn Yue y al conocido Chapman To, y un guión sólido sin grandes fisuras, Rebellion nos traslada a esa Hong Kong sin ley de las películas de triadas, en la que, en la mejor tradición del cine de gangsters, la acción transcurre (salvo los consabidos flashbacks) en una sola noche y con los personajes colocados cuales piezas de ajedrez en un tablero por una mano misteriosa durante prácticamente el 80% del metraje. Y también en la mejor tradición del cine hongkonés de gangsters, el departamento de policía, encargado de hacer cumplir la ley, sobrepasa la invisible línea que separa ambos (sub) mundos sin rubor alguno con tal de cumplir sus objetivos.

Algunos de los aciertos más prominentes de la película son dar algunos pequeños giros apartándose de los tics o tópicos que asolan este tipo de películas (más en los últimos tiempos), sobre todo en su parte final, aunque por desgracia hay algún momento un tanto forzado y evidente que lastra ese intento de desviarse de los caminos marcados, o la (buena) descripción de personajes a lo largo de un metraje que no supera los 100 minutos.

Muy recomendable y enarbolando sus aciertos por encima de sus errores, está película es una muestra de que aún no se ha dicho la última palabra sobre el cine de acción hongkonés y que todavía pueden surgir propuestas muy interesantes.

4ª Semana de cine de Hong Kong en Barcelona: Written By

Más conocido entre nosotros por ser co-director en algunos de los más memorables títulos de Johnnie To como Fulltime Killer, Running on Karma o Mad Detective entre otros, Wai Ka-Fai tiene también su carrera como director en solitario, y en esta nueva semana de cine de Hong Kong hemos tenido la oportunidad de ver su última película, fechada en 2009.

Protagonizada por su actor fetiche, Lau Ching-Wan (también habitual de las películas de To), Kelly Lin y Mia Yam, Written By nos sitúa en una familia destrozada por la muerte 10 años atrás del patriarca de la familia en un accidente de tráfico. La hija mayor, Melody, decide escribir un libro para animar a su madre, completamente hundida, en el que su padre es el único superviviente del accidente quién escribe otro libro y se encuentra con los espíritus de sus familiares muertos. Pero las circunstancias se irán complicando tanto en la vida real como en los libros y la frontera entre realidad y ficción se confunde.

Sin duda una premisa interesante la de esta película, y no es completamente malo el desarrollo del film, si bien se nota un pequeño retroceso a medida que la película se va acercando al pleno ecuador, sobre todo desde el momento en que una nueva tragedia se cierne sobre la familia, y una cierta tendencia a la truculencia tan manida de enredar y enredar el argumento hasta no saber bien como salir del paso. Pese a eso y ciertos momentos un poco empalagosos, quizás necesarios o quizás no, la película sale dignamente del paso con un Lau Ching-Wan demostrando qué, si bien no es una gran estrella del cine hongkonés, si es uno de los actores más sólidos de la región.

Mención aparte merecen los estupendos efectos especiales de la película a cargo de Ken Law Wai-Ho, Teddy Mak Tak-Man y Mary Ng Sze Sze, con momentos de gran belleza visual como el cambio de hogar, las escenas en el mundo de los espíritus, sublimes y los encuentros entre varios personajes cerca del clímax de la película.

Sin duda, y a pesar de sus defectos, Written By es una película recomendable que además, y debido a su corta duración ya que no llega a la hora y media, en ningún momento se hace pesada ni aburrida.